原標題：《人民的名義》不鮮不嫩憑什么火？

　　沒有唯美的仙境，沒有漂亮的臉蛋大近景，電視劇《人民的名義》一開頭的空鏡就是一個普通的老舊小區。作為一部反腐大戲，這樣的開頭顯得有些過于平淡，然而這就是最真實的生活，“大風起于青萍之末”，大事件的開端往往就是如此平靜，平靜中又暗藏著大波瀾。大概正是因為這一份難得的真實，主旋律作品《人民的名義》打破了年齡、知識、閱歷的界限，成為近期朋友圈中刷屏的作品，這在以往可是頗為罕見。

　　按理說，這種被年輕人戲謔為“高大全”“偉光正”的作品似乎獨處于某一環境中，也獨屬于一部分特殊人群，很難走進大眾視野。不光題材不討好，劇中演員也不是自帶光環那種——侯勇、陸毅、張豐毅、許亞軍、張志堅、吳剛、李光復……這里面除了陸毅是大概二十年前出道的“小鮮肉”，許亞軍是更早十年出道的英俊小生外，看到其他人的名字時你大概都對不上他們的樣貌。

　　但故事就在他們臉上那一道道褶子里，戲就在眉眼之間。侯勇在劇中飾演一個典型的巨貪小官，以往多以正面形象出現的他，此次雖然飾演的是貪官，卻是不動聲色地演貪官。兩集的時間里他沒有太多大動作，光吃面條就吃了一集，但就是在這種生活化的狀態下，每一筷子面條撈起時，咀嚼的快慢、撈起的姿態都帶著不刻意為之的戲。而在劇中飾演市委書記李達康的吳剛，在很多時候臉上是沒有表情的，但這不同于當下許多被稱為“面癱”的明星，而是為了符合劇中人的身份——身居高位的官員往往不能喜形于色，無論內心是如何崩潰。

　　看慣了千人一面的零演技明星，再看《人民的名義》會覺得頗為解渴，你終于可以享受看劇，而不是邊看邊挑刺兒。

　　這一代演員對于生活的親近，也許和他們成長的背景有關。吳剛、岳秀清夫婦都是北京人藝學員班長大的演員，受老一輩藝術家熏陶多，他們從來都被教育要從生活中來、到生活中去。北京人藝早年間排演新戲，一定將大把的時間用于體驗生活，于是之、朱琳這些老藝術家都留下了許多當初體驗生活的資料。他們中有知名演員，也有明星，但他們從根上都把自己當作演員，把演好戲當作基本的職業道德。而今天不少明星只是把自己當作明星，演員只是他們扮演的角色之一，演技好壞并不是明星的必要條件。

　　《人民的名義》受追捧與當下的大環境也不無關系，反腐主題與當下社會熱點相契合。觀眾可以從原著作者周梅森的筆下看到一個個陌生又熟悉的形象，侯勇所飾演的那個巨貪小官正是來自于真實生活，連“點鈔”這樣當初被人們津津樂道的細節也被再現于熒屏。人們常說“生活比戲劇更戲劇化”，而這些來自于生活的故事經過戲劇化處理之后所具有的震撼力更為強烈，也讓普通觀眾看到了反腐不易。

　　從演技到題材，《人民的名義》都把握住了當下觀眾的“痛點”，才成為爆款的“網紅”。但它的意義不僅是讓觀眾看到一部好戲，也應該讓更多的創作者看到所有的付出不會白費。在“小鮮肉”受追捧的年代，觀眾也會為真正走心的文藝創作、真正的演員留有不止一席之地。