動畫電影《神筆馬良》對馬良進行了重塑，把他變成了一個小胖墩，發(fā)型有點酷，很像《飛屋環(huán)游記》中的那個小男孩。

　　作為80后，我們對“神筆馬良”這四個字充滿感情。其實，如今在電影院上映的國產動畫《神筆馬良》，跟當年美影廠那部名叫《神筆》的木偶動畫，除了都改編自兒童文學家洪汛濤的作品外，沒有一點關系。

　　它的形象是新的，劇情是新的，技術手段也是新的。但是，我們仍不免要對今天的《神筆馬良》和當年的《神筆》做一些對比。

　　當年《神筆》中的那支“神筆”是為階級斗爭服務的。它更多具備一種現(xiàn)實主義的拘謹，即它只能畫出為農民階級服務的勞動工具、生產資料；有些東西馬良是不能畫的，比如在新電影中那些富于生活色彩的貓、鼠等。

　　相比之下，如今的電影《神筆馬良》就超脫于這種階級性之外，顯現(xiàn)出一種浪漫主義的灑脫。無論是和諧相處的貓鼠，還是色彩斑斕的黃牛，抑或是巨大新穎的茶壺，毫無疑問都是生活更有色彩、觀念更加自由的時代寫照。其實，這也恰恰更符合馬良這個人物的性格特征。一個孩子，拿到這樣一支畫筆，他當然首先要“為所欲為”一番，而不是先想著為誰服務。

　　木偶片中的馬良形象，你把他放到《半夜雞叫》里他就變成了小寶，放到《閃閃的紅星》中他就變成了潘冬子。他其實不是一個人物，而是一群人物的代表，也就是我們常說的典型形象。而動畫電影顯然對馬良進行了重塑，把他變成了一個小胖墩，發(fā)型有點酷，很像《飛屋環(huán)游記》中的那個小男孩。這么設計可能是時代審美和物質基礎不同，胖嘟嘟的小孩被認為很可愛，總之這是一個賦予馬良個性的設計。我們姑且不評論設計的好壞，總歸這樣的馬良有了自己的標簽，而不是小寶、潘冬子、王二小了。

　　當然，對比不是為了否定當年的《神筆》，而是用一種開放的心態(tài)去看待當年一切以階級斗爭為綱的意識形態(tài)指針。從這個意義上說，記錄了這一形態(tài)的《神筆》才是經典的。

　　《神筆》和《神筆馬良》這兩個同題材、不同時代的影片，恰到好處地給了我們一個機會去審度時代烙印在影片中的體現(xiàn)。我們不僅要看馬良和小伙伴的故事，而是在看20世紀50年代和21世紀初人們在認知世界和想象世界上的差別，這種差別會反映在人物造型、市井道具、音樂編曲以及劇情設置等影片的方方面面。（宋磊 動漫產業(yè)研究員）