原標題:中國動畫水平跟日本在同一個水準嗎?

　　一部風靡全亞洲、讓人聯(lián)想到大師宮崎駿的動畫終于來到了中國。11月22日,新海誠攜《你的名字。》在中國傳媒大學舉辦交流發(fā)布會,并宣布開啟各大購票平臺的電影預售。截止到11月20日,這部電影累計票房達189.8億日元,并已在日韓港臺等國家和地區(qū)創(chuàng)造各種紀錄。《你的名字。》讓“新海誠”這個名字第一次走向中國內(nèi)地大銀幕,當然,他早就在中國的日本動畫迷中擁躉無數(shù)了。

　　發(fā)布會當天,當談到中日動畫電影的差距時,他說自己抽空看了一下《大魚海棠》和《西游記之大圣歸來》的預告片,“并沒有覺得日本的技術(shù)有多么領(lǐng)先中國”,“無論使用軟件也好、技術(shù)也好,基本上都是在同一個水準上的”。此言一出,爭議無數(shù),一面是挺中國動畫的“自來水”覺得得到日本大師級動畫導演的肯定油然而生了民族動畫的自豪感;另一面是粉日本動畫和迪士尼動畫的觀眾據(jù)理力爭來否定。

　　那么,中國動畫水平真的跟日本在同一個水準嗎?

　　如果翻譯準確的話,新海誠導演原話指的是“軟件和技術(shù)”。這話沒有任何問題,也沒有任何可以值得爭論的,因為軟件和技術(shù)早就全球化、網(wǎng)絡化了,更重要的是資本化了。對于一點都“不差錢”的中國電影產(chǎn)業(yè)來說,應該已經(jīng)可以擁有一般電影工業(yè)技術(shù)水準了。“五毛特效”的國產(chǎn)電影時代似乎要終結(jié)了,比如正在熱映的《奇異博士》的英國特效公司Framestore以1.87億美元的價格被中國文投控股公司收購,這家公司有成龍、馮小剛、張國立、黃曉明、李冰冰、曾志偉、唐季禮等娛樂圈大咖加盟。

　　“技術(shù)水準”和資本直接相關(guān),而運用技術(shù)的能力及創(chuàng)意創(chuàng)作能力才是決定“作品水準”的根本所在。中國資本走向全球,各地藝術(shù)人才的跨平臺合作是極平常的事,不過本國本民族文化的創(chuàng)造與發(fā)展主要還是靠自身。所以,既沒有什么值得驕傲的,也沒有值得指責和沮喪的。但凡看過《大魚海棠》《大圣歸來》以及對日本動畫有所了解的中國觀眾,都會知道新海誠這段話是來自一個日本人的謙遜品質(zhì)。而且拿近十年來觀眾反響最好、制作質(zhì)量較高的一部作品與日本動畫的平均水準作品相比,都還有很多不足之處。

　　《西游記大圣歸來》宣傳時說8年醞釀、3年制作,《大魚海棠》更是說從12年前就有了想法,這些都被冠以“情懷”的標簽,然而也暴露出中國動畫產(chǎn)業(yè)化水準低的現(xiàn)狀。新海誠導演兩到三年產(chǎn)出一部作品,而且水準日進。從《她和她的貓》(1999年)、《星之聲》(2002年),到我們熟悉的《云之彼端,約定的地方》(2004年)、《秒速5厘米》(2007年),再到《追逐繁星的孩子》(2011年)、《言葉之庭》(2013年)和《你的名字。》(2016年),這不僅是一個導演創(chuàng)作能力的體現(xiàn),更是動漫產(chǎn)業(yè)良性發(fā)展的象征。

　　動漫已是日本第三大產(chǎn)業(yè),年營業(yè)額達230萬億日元,占GDP的10%。而且,日本動漫產(chǎn)業(yè)是動畫、漫畫、游戲不分家,基本齊頭并進。漫畫家在著名漫畫周刊上連載的漫畫成為人氣作品后,就會逐步進入電視動畫化、DVD化(OVA)、電影化(劇場版)等多種媒體形式,并進一步開發(fā)龐大的衍生產(chǎn)品如玩偶、游戲等。而我們的動畫創(chuàng)作及產(chǎn)業(yè)還是一個作坊式的、散養(yǎng)的狀態(tài),還存在著大量模仿乃至抄襲的現(xiàn)象,更不用提粗制濫造、匆忙立項換取國家政策補貼的惡劣情況。

　　《喜洋洋與灰太狼》《熊出沒》《巴拉拉小魔仙》《鎧甲勇士》等作品有中國特色,也很受中國觀眾的歡迎,但這些動畫作品相比日本動漫還是有一定不足的。而不管是《火影忍者》《海賊王》,還是《陰陽師》不僅風頭正盛,有的更是經(jīng)久不衰,這就不難理解日本動漫引領(lǐng)的“二次元文化”在中國從非主流向主流的邁進。正所謂師以夷技以制夷,中國動畫人需要做的是將技術(shù)和情懷以真正融會貫通的藝術(shù)力結(jié)合起來。二三十年前開始,日本足球就是這樣趕超中國足球的。所以,《你的名字。》上映之際,中國動畫要做的是學會如何用心創(chuàng)作,步步為營,努力追趕,而不是沉浸在夸獎中沾沾自喜,或者迷茫于彈幕海洋中不知所措。