兩岸藝術(shù)家合作推出跨界創(chuàng)新版《紅樓夢》音樂會

　　一個“紅樓夢”主題,把兩岸藝術(shù)家,把臺灣多個不同類型音樂團(tuán)體,把大提琴協(xié)奏曲和京劇、昆曲,聚集到了同一個舞臺上。將于8日在臺北登場的《紅樓夢》音樂會就是這樣一場“美麗的相遇”。

　　據(jù)了解,此次《紅樓夢》音樂會由民樂家閻惠昌擔(dān)任指揮,以大提琴協(xié)奏曲和京昆戲曲版兩種方式重新演繹《紅樓夢》中的愛恨交織與千古遺憾,并融合戲劇、舞蹈、美術(shù)、詩歌等各類元素,兼顧傳統(tǒng)與創(chuàng)新,以跨界合作的藝術(shù)戲碼作為載體,通過模式創(chuàng)新、技術(shù)創(chuàng)新、作品創(chuàng)新,展現(xiàn)中華民族文化的博大精深,展現(xiàn)古典美學(xué)在當(dāng)代的發(fā)展,再造出“紅樓”里如夢如幻的云聚煙散,讓紅迷觀眾耳目一新。

　　閻惠昌在記者會上表示:“我年輕時就被大陸著名作曲家王立平創(chuàng)作的《紅樓夢》音樂作品深深感動和吸引,兩岸藝術(shù)家在這些作品基礎(chǔ)上做過多種改編嘗試。近年來,看到蔡東鏵導(dǎo)演在大陸嘗試融合古今中西元素的最新改編,就想到要把它們帶進(jìn)臺灣。”

　　據(jù)介紹,上半場《紅樓夢組曲》由知名大提琴家李垂誼演奏,編曲上采用傳統(tǒng)套曲形式,前三首組曲加入評彈說書風(fēng)格的小序奏,將《紅樓夢》的文學(xué)氣質(zhì)與說唱藝術(shù)相結(jié)合,以大提琴的渾厚深邃音色傾訴故事中的愛恨凄情。

　　下半場《紅樓夢音樂傳奇》則由來自大陸的音樂家蔡東鏵擔(dān)任導(dǎo)演,融合京劇和昆曲、民樂與聲樂的跨界表演,并引入《紅樓夢》中的詩詞曲目,以樂曲、臺詞及燈光等舞臺效果立體塑造大觀園人物形象。

　　蔡東鏵對記者表示:“回到過去、看到未來,這八個字能概括我在創(chuàng)作中的想法。回到過去,就是要讓京昆傳統(tǒng)戲曲和當(dāng)代音樂藝術(shù)很好結(jié)合;看到未來,就是要讓人看到傳統(tǒng)藝術(shù)可以是什么樣子,讓大家對未來有期待有思考。”

　　此外,臺北愛樂合唱團(tuán)及女高音林姿吟為音樂會聲樂演唱部分獻(xiàn)聲,京昆戲曲由臺灣演員劉海苑、劉化蒂、鄒慈愛等擔(dān)綱,京胡全場由臺灣民樂演奏家王均寧擔(dān)綱。(記者章利新 陳鍵興)