在臺灣出道的大陸民謠歌手：用吉他和文字述說音樂故事

　　中新社北京8月23日電 題：在臺灣出道的大陸民謠歌手：用吉他和文字述說音樂故事

　　作者 王捷先

　　今年北京的夏天濕熱、多雨。對剛結束全國巡演的民謠歌手鄭興來說，這樣的天氣很熟悉——多雨的臺北給其音樂創(chuàng)作帶來靈感。

　　2012年，還在中國傳媒大學讀本科的鄭興，首次來到臺灣世新大學作交換生。第一天下課后遇上瓢潑大雨，錯過校車，獨自沿著悠長的山路走回宿舍的經歷讓他難忘。

　　之后，就讀臺灣政治大學傳播學院碩士研究生的兩年，他嘗試網上眾籌，完成人生的首張專輯，并獲得第29屆金曲獎最佳新人、年度專輯等獎項的提名。

　　作為近年少數在臺灣出道、再被家鄉(xiāng)樂迷熟悉的大陸歌手，鄭興稱這個過程存在許多偶然因素，但對唱歌的熱愛是貫穿始終的選擇。今年7月開始大陸巡演后，他意識到自己比以前“有名”了，金曲獎帶來的人氣讓巡演的觀眾規(guī)模遠勝以往。

　　這位性格靦腆的民謠音樂人坦言，從一名大學生到開辦小型演唱會的出道歌手，這些年的經歷自己曾經不敢想象。

　　身為揚州人，一路在北京、臺北學習、深造，唱歌是伴隨其讀書生涯的最大愛好。高中時，還不會彈吉他的鄭興寫下處女作《城南》；大學期間，他參加“廣院之春”校園歌唱比賽，獲得全場掌聲；到臺灣后，鄭興報名歷史悠久的臺政大“金旋獎”比賽，嚴肅、成熟的創(chuàng)作引起專業(yè)制作人注意。

　　專輯中，他刻意將臺北長途公交與北京地鐵上的到站廣播錄入專輯，強調時空轉換、突出環(huán)境認知，旅途是其音樂的另一個具體意象。鄭興甚至將第一次的小型音樂會辦在一趟由臺北開往花蓮的列車上，名為“都市靈光快閃”。用他的話說，這是“穿越季節(jié)和緯度的變換，倒轉故鄉(xiāng)與異鄉(xiāng)的夢境”。

　　研究生二年級時，鄭興赴花蓮參與“東海岸音樂創(chuàng)作營”。五天四夜，望著太平洋上的日月星辰，想象半個多世紀來被海峽隔絕的相愛之人，因無法團聚陷入悲傷和遺憾，他寫下了《愛人》，其中一句歌詞提到：“不是說時間會撫平所有的傷痕？可為何海峽不肯把愛還給我們？”

　　和大學時期創(chuàng)作“小情小愛”歌曲明顯不同，這位年輕人近年的作品更加關注外部世界。

　　專業(yè)樂評人評價，鄭興的歌曲寫出了道地的臺灣民謠風。鄭興卻說，上世紀70年代，臺灣音樂人希望掙脫西洋音樂的一貫路徑發(fā)起“民歌運動”，這是后來人們對于臺灣民謠的傳統(tǒng)印象；可當下，已很難定義臺灣民謠的全相。在一片土地上發(fā)出最原始、最質樸的聲音才是民謠的內核，“我更愿意說，這是我在臺灣做出來的東西”。

　　現在，他常居揚州，也會因演出四處奔波。在所處地域的不斷切換中，這位內向的歌者繼續(xù)嘗試用吉他和文字述說更大格局的音樂故事。(完)